Ọbalúfọ̀n II, também chamado de Ọbalúfọ̀n Aláyẹmore, ocupa uma posição na tradição Ifẹ̀ que é incomum entre as primeiras figuras: ele é aquele a quem uma tecnologia específica e um objeto sobrevivente específico estão associados. A tradição lhe atribui a introdução ou o patronato da fundição de latão e cobre em Ilé-Ifẹ̀ e da tecelagem, e ele é cultuado como o òrìṣà patrono desses ofícios. A máscara de cobre em tamanho natural e quase perfeita de Ilé-Ifẹ̀, um dos objetos de maior perfeição técnica a sobreviver de qualquer parte da África Ocidental medieval, é conhecida como a máscara de Ọbalúfọ̀n porque, em 1937, o Ọ̀ọ̀ni reinante a identificou como seu retrato. Essa identificação é toda a base do nome, e vale a pena compreender exatamente o que ela estabelece e o que não estabelece.
A posição dinástica e o conflito de sucessão
A tradição Ifẹ̀ situa Ọbalúfọ̀n Aláyẹmore como o terceiro Ọ̀ọ̀ni, sucedendo a seu pai Ọbalúfọ̀n Ògbógbódírin, e posiciona seu reinado no século XIII de acordo com a reconstrução convencional [S1]. A datação é a habitual aritmética de duração de reinados e deve ser lida como aproximada.
O núcleo narrativo é um conflito de sucessão com Ọ̀rànmíyàn. Ọbalúfọ̀n foi afastado do poder por Ọ̀rànmíyàn e posteriormente retornou, com o apoio dos moradores da cidade, para reivindicar o trono [S1]. O estudo de Suzanne Preston Blier na Art Bulletin constrói um argumento exatamente sobre isso: que as artes Ọbalúfọ̀n em Ifẹ̀ e as tradições a elas associadas dizem respeito a direitos de sucessão, e que as insígnias e a imagem são os instrumentos pelos quais a legitimidade contestada era afirmada [S2]. Em sua leitura, a associação de Ọbalúfọ̀n com coroas e com a fundição não é incidental à história política, mas parte dela, porque os objetos que fazem um rei são produzidos pelo ofício que ele patrocina.
Seu reinado é apresentado na tradição como o período do auge clássico de Ifẹ̀'s: campanhas militares restaurando a posição de Ifẹ̀'s nas rotas comerciais e o aumento da produção de contas de vidro e ligas de cobre, com a fundição de latão ganhando destaque [S1]. Esse último elemento é onde a tradição e a arqueologia podem de fato ser postas lado a lado, pois tanto a produção de contas quanto a fundição deixam evidências materiais, e a indústria de contas de vidro de Ilé-Ifẹ̀'s e suas oficinas de fundição são arqueologicamente atestadas [S3].
Sua morte é descrita na tradição como decorrente de doença infecciosa, possivelmente varíola, nos últimos anos do reinado [S1].
Deificação
Após a morte, Ọbalúfọ̀n foi divinizado e é cultuado como um òrìṣà, o patrono da arte, da tecelagem e da fundição de bronze e latão e, em alguns relatos, do bom governo e da fundação de Ògbóni [S1]. A atribuição a Ògbóni o conecta à instituição que, nas cidades iorubás históricas, detinha autoridade judicial e limitava o ọba, o que constitui uma articulação coerente com uma figura lembrada por um retorno legítimo contra um usurpador.
Este é o mesmo contínuo entre ancestral de relevância e òrìṣà discutido no arquivo de método desta seção. As corporações de ofício de fundidores e tecelões tinham um patrono que também era um rei na lista dinástica, e não há ponto algum na tradição em que essas sejam tratadas como descrições concorrentes.
A máscara
O objeto é uma máscara em tamanho natural fundida em cobre com cerca de noventa e nove por cento de pureza, produzida pelo processo de cera perdida, e é tecnicamente extraordinária: fundir cobre puro é substancialmente mais difícil do que fundir os latões com chumbo utilizados na maioria das cabeças de Ifẹ̀, pois o ponto de fusão mais alto do cobre e sua baixa fluidez tornam muito difícil a fundição de paredes finas e uniformes. O fato de as oficinas de Ifẹ̀ terem conseguido realizá-la, e nessa escala e com esse acabamento, é a prova isolada mais contundente da sofisticação da tradição [S2] [S4].
A história documental é breve e específica. A máscara foi publicada pela primeira vez em 1937 por Adésọjì Adérẹ̀mí, então Ọ̀ọ̀ni de Ifẹ̀, na revista Nigeria. Ele a identificou como representação de Ọbalúfọ̀n II e afirmou que ela estivera guardada em um altar, em um aposento do palácio real em Ifẹ̀ associado à coroação, desde a sua confecção [S2]. Ekpo Eyo e Frank Willett, os dois arqueólogos mais responsáveis pelo estudo moderno da arte de Ifẹ̀, datam a máscara, com base em critérios estilísticos e contextuais, entre os séculos XII e XV [S2].
O valor da atribuição
Três alegações distintas estão reunidas na expressão "a máscara de Ọbalúfọ̀n" e elas carregam pesos diferentes.
O fato de o objeto ter sido feito em Ilé-Ifẹ̀ no período clássico é sustentado pelo material, pela técnica e pelo estilo, e não é seriamente contestado.
O fato de ter sido mantida no palácio e usada em conexão com a coroação é uma alegação sobre custódia e função feita pelo Ọ̀ọ̀ni em 1937, relatando a tradição palaciana. É plausível, é consistente com a forma do objeto e não é passível de verificação independente. Blier e outros tratam a função de coroação como a interpretação de trabalho [S2].
O fato de o rosto ser o retrato de um indivíduo histórico específico chamado Ọbalúfọ̀n II é a mais frágil das três e não está estabelecida. As cabeças de Ifẹ̀ são naturalistas no sentido de serem individualizadas e expressivas, e o longo debate sobre se são retratos de pessoas específicas ou representações idealizadas da realeza não foi concluído. A identificação de 1937 nos diz o que o palácio sustentava sobre o objeto no século XX. Ela não estabelece, por si só, um modelo do século XIII.
Vale a pena ser preciso quanto a isso porque a máscara é regularmente reproduzida com a legenda "Ọbalúfọ̀n II" como se fosse um retrato identificado da mesma forma que um retrato real europeu é identificado. Não é. É uma obra-prima cuja identificação tradicional está registrada a partir de uma única fonte nominal em uma data conhecida, o que é consideravelmente mais do que a maioria dos objetos de Ifẹ̀ possui e consideravelmente menos do que uma atribuição documentada.
Ọbalúfọ̀n em outros lugares
O estudo de Blier se estende além de Ifẹ̀ para outros centros iorubás, argumentando que a imagética e as insígnias de Ọbalúfọ̀n-associated reaparecem em várias cidades iorubás em contextos ligados a direitos de sucessão [S2]. O próprio título de Ọbalúfọ̀n existe em Ifẹ̀ como uma chefia viva, de modo que o nome é simultaneamente uma figura na lista de reis, um òrìṣà e um cargo ocupado por uma pessoa na atualidade, e o uso iorubá transita entre os três sem dificuldade.
Fontes [S1] Sobre Ọbalúfọ̀n Aláyẹmore como terceiro Ọ̀ọ̀ni sucedendo Ọbalúfọ̀n Ògbógbódírin, a datação no século XIII, a deposição por Ọ̀rànmíyàn e o retorno com apoio local, as campanhas e o crescimento da produção de contas de vidro e de ligas de cobre durante seu reinado, a divinização como òrìṣà da arte, da tecelagem e da fundição de latão, a associação com a boa governança e com Ògbóni, e a tradição de morte por doença infecciosa: https://en.wikipedia.org/wiki/Obalufon_Alayemore . Meio de acesso à literatura subjacente e não uma autoridade em si; a datação do reinado é uma reconstrução. [S2] Suzanne Preston Blier, "Kings, Crowns, and Rights of Succession: Obalufon Arts at Ife and Other Yoruba Centers," The Art Bulletin 67, no. 3 (1985), pp. 383-401. PDF aberto em https://www.collegeart.org/pdf/artbulletin/Art%20Bulletin%20Vol%2067%20No%203%20Blier.pdf . Fonte para a interpretação dos direitos de sucessão nas artes de Ọbalúfọ̀n, para a primeira publicação da máscara em 1937 por Ọ̀ọ̀ni Adésọjì Adérẹ̀mí no periódico Nigeria, para a afirmação de Adérẹ̀mí's de que ela era mantida em um altar palaciano em um aposento associado à coroação, para a composição de noventa e nove por cento de cobre, e para a datação de Eyo e Willett dos séculos XII a XV. Blier dialoga diretamente com Willett, Eyo e William Fagg. [S3] Akinwumi Ogundiran, The Yorùbá: A New History (Bloomington: Indiana University Press, 2020); Frank Willett, Ife in the History of West African Sculpture (London: Thames and Hudson, 1967). Sobre a comprovação arqueológica da indústria de contas de vidro e das oficinas de fundição de Ilé-Ifẹ̀'s, tratada integralmente nas seções de artes e história deste corpus. [S4] Sobre a dificuldade técnica da fundição de cobre quase puro por cera perdida em comparação ao latão com chumbo, e sobre o corpus de Ifẹ̀ em geral: Willett [S3], e o catálogo da exposição do British Museum e Museum for African Art que acompanha Kingdom of Ife: Sculptures from West Africa (2010). As análises metalúrgicas subjacentes aos dados de composição constam nas publicações técnicas de Willett.